El lenguaje de máscaras en ‘Forever’ abre el programa de abono del Bergidum

La compañía guipuzcoana Kulunka Teatro abre el próximo 29 de septiembre el programa de abono Ancha 15 del Bergidum con “Forever”

Forever es una propuesta que aborda con humor e ironía, pero también con la ingenuidad y crudeza propia del teatro gestual de máscaras, temas como el de la paternidad, la educación, la sobreprotección y la violencia. Las localidades, al precio de 12,50 euros, están a la venta en los canales habituales.

Después de “André y Dorine” y “Solitudes”, trabajos programados con éxito en el Bergidum en anteriores temporadas, la multipremiada compañía Kulunka Teatro vuelve a apostar por el lenguaje silente de las máscaras en un espectáculo que combina ternura y crudeza. “Forever”, que se presenta este otoño en el madrileño Teatro María Guerrero, es la historia de cómo una familia se va alejando de lo que soñó que sería. Reflejando con humor e ironía las contradicciones del amor, pone el foco en temas como la maternidad y paternidad, la educación, la discapacidad, la sobreprotección, la sexualidad o la violencia.

Sobre una plataforma giratoria y con un lenguaje muy cinematográfico, “Forever” es un tiovivo: la noria de la vida. Pero también una espiral que, a medida que gira, ahonda en el dolor de sus protagonistas. Tal vez lo perturbador, lo emocionante, es que la historia de esta familia podría ser la de la nuestra.

Él y ella se quieren, se aman. Lo hacen tan profundamente que desean concretar ese amor en un hijo. Ansían ese hijo con todo su corazón. Es una necesidad física. Pero cuando por fín lo tienen, ese hijo no es lo que imaginaban. Así empieza «Forever», la historia de cómo una familia se aleja de lo que soñó que sería. Un espectáculo irónico sobre la idea del amor eterno en el que el destino no carga con toda la responsabilidad.

Pese a tratarse de un espectáculo sin texto «Forever» tiene una elaborada dramaturgia: “El gran reto del lenguaje de la máscara expresiva es elaborar toda una partitura de acciones cotidianas que ejecutadas de una determinada manera, permiten al espectador entender la situación y la psicología de los personajes sin echar de menos la palabra”.

En sus doce años de trayectoria Kulunka, colectivo dirigido y conducido por Iñaki Rikarte, se ha abierto camino hasta convertirse en una estructura sólida con una destacable proyección internacional. Sus producciones acumulan cerca de mil funciones en 30 diferentes países, numerosos premios y su transformación en una compañía de culto por su manera de trabajar, de comunicarse sin utilizar la palabra a través de la máscara, sus expresiones, las actitudes, los movimientos, los gestos.