Arte
El MARCA presenta el trabajo de dos gigantes de la comunicación artística, Idoia Montero y Jordi Labanda
La exposición ESTO NO ES LO QUE PARECE con Idoia Montero y Jordi Labanda busca acercar el artea un mundo accesible, cercano,.. a lo cotidiano. “Busco acercar el mundo del arte a un diseño cotidiano, común, doméstico y habitual. Igual que Andy Warhol acercó el arte a través de las conocidas latas de Campbell, hoy más que nunca me interesa plasmar que el arte está en lo popular. Busco democratizar el arte y acercarlo a la calle”.
En esta gran exposición, que ocupa 6 salas del museo, el espectador descubrirá más de 200 piezas artísticas: velas, vasos, objetos de papelería, una nevera, y camisetas. Silvia Blanco las incluye dentro de vitrinas tratándolas como si fueran objetos de arte y lujo.
Los modelos de Jordi Labanda son imitados hasta la saciedad, de hecho se ha convertido en uno de los diseñadores de moda de mayor éxito. Las marcas más conocidas y la prensa más vendida –no solo española- luchan por hacerse con sus servicios. El visitante en esta exposición podrá disfrutar de su obra más reciente y de una serie de videos que acercan al visitante su obra.
El trabajo de la artista Idoia Montero @raimondfive es ingenua, delicada, fresca… A través de un dibujo cuidado y colorista deja volar su imaginación hasta conseguir unir varias disciplinas. Experimenta cómo una obra puede alimentar a otra a través de la tinta con todo tipo de rotuladores, acuarela y flúor. Le interesa empezar a dibujar sobre papeles reciclados y sin duda consigue un resultado espectacular.
La segunda parte de este proyecto, es la versión más radical de la ilustración. En la expo #ESTO SI ES LO QUE PARECE surge como exposición alternativa a la primera parte. Según la comisaria: «Igual que en los años 50 se popularizaron la cara A y la cara B de los discos de vinilo, estas dos exposiciones funcionan como la A- side y B-side de los cassette de los 80. De esta manera la versión ESTO SI ES LO QUE PARECE es la parte menos conocida, más íntima y personal de este proyecto doble.
Los artistas participantes son Sergi Pérez, Julia Santa Olalla y Cheko. Tres ilustradores con tres líneas de trabajo, tres formas de concebir el arte y un punto en común, el arte alternativo, transgresor y único.
SERGI PEREZ [Barcelona] artista ligado a todo lo audiovisual: cine, videos musicales, anuncios,… ese rastro artístico lo vemos reflejado en una imagen rotunda y de gran impacto.
JULIA SANTA OLALLA [Granada] ilustradora, pintora,… artista con multitud de inquietudes: búsqueda de materiales, oleo, tinta china o carbón. Refleja el mundo de una mujer fresca, racial, enigmática y soñadora. Entre masas de color o blancos y negros recrea un mundo juvenil.
CHEKO [Granada] artista ligado a la ilustración digital, a la serigrafía y especialista en graffiti gif, mantiene la misma idiosincrasia, la misma esencia…Según Cheko: “En mis graffitis la crítica social y la reivindicación están presentes, pero no de una manera explícita o evidente. …No con un discurso cerrado.” Los graffitis gif llevan movimiento en una de sus partes. Forman parte de un conjunto interactivo.