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Cultura

El Museo de la Energía cumple 12 años con 246.000 visitas y una programación especial

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El viernes 14 habrá entrada libre gratuita y durante la semana están programadas varias actividades y eventos en el marco del aniversario del museo

El viernes 14 de julio La Fábrica de Luz. Museo de la Energía alcanza doce años en funcionamiento. Desde su apertura, más de 246.000 visitantes se han acercado a conocer la antigua central de la Minero Siderúrgica de Ponferrada (MSP), ahora reconvertida en museo, y más de 26.000 personas desde julio de 2022.

El visitante tipo durante el último año (julio de 2022 a julio de 2023), dentro del territorio nacional procede de Castilla y León (49%), Galicia (13%), Madrid (12%), Cataluña (3,5%), País Vasco y Asturias (3%), respectivamente. Respecto a la procedencia del público visitante en la comunidad de Castilla y León, se ha mantiene que la mayoría de personas que acuden proceden de la provincia de León, seguido de Valladolid y Salamanca. Asimismo, la fidelidad del público local se vuelve este año más significativa, representando la presencia del público de la comarca del Bierzo un 33% sobre el total de la comunidad autónoma.

Programación especial para el 14 de julio

Con motivo del duodécimo aniversario, el viernes 14 la entrada libre será gratuita para quienes deseen visitar la antigua central en su horario de verano (de 11:00 a 15:00 y de 16:30 a 19:00 horas). La Fábrica de Luz. Museo de la Energía, no obstante, ha programado una serie de actuaciones, todas ellas gratuitas:

El viernes a las 19:30 horas en el museo tendrá lugar la actuación A trote teatro: los panes y los peces. Los panes y los peces reconoce el esfuerzo de los campesinos y los marineros del Cantábrico, una pieza escénica que recoge todo aquello que la generación del «oír, ver y callar» tiene que contar, un espectáculo que nace de las tradiciones y raíces de los pueblos para cuestionar las consecuencias de la España vaciada.

Además del testimonio de diferentes campesinos y marineros, también se ha tomado como referentes la obra La sonrisa etrusca de José Luis Sampedro, así como diferentes leyendas e historietas partiendo principalmente del Génesis biblíco. Toda la obra está ambientada con canciones populares como La taranta de la siega (versionada por Rocio Marquez) o Preguntitas a Dios (Atahualpa Yupanki).

Khorde

El sábado a las 19:30 horas, también dentro del marco del aniversario, llega el concierto de KHORDE a La Fábrica de La Luz. Museo de la Energía, un grupo que transita entre el jazz contemporáneo, la música de cámara, el pop y el folklore, utilizando las cuerdas y la voz.
La cantante y compositora Aurora Arteaga empieza a trabajar en esta idea en el invierno de 2016 en Nueva York y, posteriormente, retoma el proyecto en España con nuevos arreglos y la incorporación de reconocidos músicos de su país natal.

La propuesta sonora de KHORDĒ mezcla los arreglos y la música original de Aurora, con composiciones propias como Song of Inwood Hill, una llamada al encuentro con la naturaleza dentro de las ciudades, la etérea constelación, o una poética versión de Corazón de Neón (Joaquín Sabina y la Orquesta Mondragón), junto a estilos de raíz como el landó o el baião.

El quinteto de cuerda, la voz y la percusión aportan una riqueza enorme de texturas y timbres.
Estas actuaciones se enmarcan en el programa Dinamiz-ARTj que promueven el Instituto para la Transición Justa (ITJ) y la Fundación Ciudad de la Energía (CIUDEN) para dinamizar la actividad cultural en los municipios afectados por el cierre de la minería y de las centrales térmicas y nucleares e impulsar la carrera de jóvenes artistas que viven en estos territorios.

Para asistir a las actividades de conmemoración del aniversario se requiere reserva previa llamando al 987400800, enviando un correo electrónico a guias@ciuden.es o en la taquilla del museo.

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Cultura

“La música de las silenciadas. Un legado de lucha y superación” en la Sala Río Selmo

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Con motivo de la celebración del Día Internacional de la Música, la concejalía de Bienestar Social, en colaboración con de Cultura, ha organizado el concierto de piano y flauta “La música de las silenciadas. Un legado de lucha y superación”
Flauta travesera

Con este concierto, que correrá a cargo del flautista Álvaro Vega y de la pianista Teresa Sáiz, se quiere de dar visibilidad, divulgar y poner en valor el trabajo y las obras de mujeres músicas en una profesión históricamente dominada por los hombres.

La actuación tendrá lugar mañana viernes 22 de noviembre a partir de las 20:00 en la Sala Río Selmo, y se interpretarán piezas de Mel Bonis, Katherine Hoover, Clémence de Grandval y Cécile Chaminade, junto con una presentación de la vida y obra de cada compositora.


Álvaro Vega Báscones
Es profesor de flauta travesera en el Conservatorio Profesional de Música Ataúlfo Argenta de Santander. Ha estado becado en el Real Conservatorio de Música de Amberes, Bélgica y, entre sus formaciones orquestales, ha sido seleccionado como flauta principal en la Joven Orquesta Nacional de Holanda (NJO), la Joven Orquesta de Cantabria (JOSCAN), EGO (Joven Orquesta del País Vasco), Joven Orquesta de Amberes (AJO), Banda Sinfónica de Córdoba y la Orquesta de la Fundación Principie de Asturias.


Teresa Sáiz Rodríguez
es profesora de piano en el Conservatorio Profesional de Música Ataúlfo Argenta de Santander. Además, su faceta de concertista la ha llevado a actuar en salas de prestigio como el Orfeón Donostiarra o el teatro Victoria Eugenia, así como en Portugal y Japón, tanto en solitario como en grupo de cámara. Ha participado también en festivales de renombre como el ciclo “Mozart vs Brahms” de la Fundación Donostia Musika, o los conciertos que organiza la Fundación Kutxa, Juventudes Musicales en Bilbao y Mallorca.

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Cultura

Ramoncín y Grahan Bonnet Band en Ponferrada en la Sala H

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Ramóncín estará este sábado, 23 de noviembre a las 21 horas, en la Sala H de Ponferrada; y el domingo 24 lo hará Grahan Bonnet Band. Entradas en Woutick.es, Venusca, La Rosa, Zytum y Mr. Natural
Ramoncín

José Ramón Julio Márquez Martínez «Ramoncín». Artista polifacético que alterna sus cualidades de Cantante, Compositor, Escritor y Actor entre las que cabe destacar la de Cantante y compositor, poseyendo en su haber algunos de los himnos musicales más importantes de la historia del Rock de nuestro país como «Hormigón, mujeres y alcohol» (más conocida como «Litros de alcohol»), «Como un Susurro», «La Chica de la puerta 16», «Miedo a Soñar», “Marica de terciopelo», “Rock&roll Duduá”, “Reina de la noche» “Estamos desesperados”, Putney Bridge» “Quemando puentes,” “La punta de la aguja” o «Ángel de cuero». Algunos de ellos Nº1 de las listas musicales de éxitos.
Ramoncín irrumpe con 22 años en la música y se puede decir con orgullo que con trece discos editados Ramoncín a vendido más de un millón de copias, por lo que en el 2006 recibió un Disco de Diamante.

Grahan Bonnet Band

Grahan Bonnet

Graham Bonnet regresa a España un año después para una gira extensa de conciertos. Tras los grandes shows que dió el pasado año y que demostraron que su voz se encuentra al más alto nivel son muchas las ciudades donde quieren ver al gran vocalista que dirige su banda, la Graham Bonnet Band, de manera espectacular.
Interpretarán «Down to Earth» el álbum de Rainbow en su totalidad lo cual es un añadido para todos los seguidores con canciones que han marcado a varias generaciones como «All night long» o «Since you been gone»

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Cultura

“Hay alguien en el bosque” siete intérpretes en escena entre la Bosnia de los 90 y la Barcelona Olímpica

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Un viaje entre la Bosnia de los 90 y la Barcelona Olímpica recordando las atrocidades cometidas en el corazón de Europa
Hay alguien en escena

En “Hay alguien en el bosque” siete intérpretes en escena y la música en directo nos hacen viajar entre la Bosnia de los 90 y la Barcelona Olímpica para recordar las atrocidades cometidas en el corazón de Europa durante la guerra de Bosnia.

La función, dentro del abono Ancha 15, llega al Bergidum el próximo 27 de noviembre (20,30 horas). Las localidades (12,50 euros) están a la venta.

Entre los testigos reales y su representación, entre el relato de las protagonistas y los recuerdos de los propios actores y actrices, entre la realidad y la ficción se mueve “Hay alguien en el bosque”. Tres décadas después de las atrocidades cometidas en el corazón de Europa, la mayoría de las supervivientes lo viven en silencio, ignoradas por las instituciones, invisibilizadas por la sociedad e incluso rechazadas por sus propias familias.

Esta obra da voz a la memoria y a la determinación de estas mujeres y de los hijos e hijas nacidos de las violaciones de luchar contra el olvido, ahora que los focos y las cámaras ya hace tiempo que se marcharon de Bosnia. Para todos ellos, la guerra no ha terminado todavía y el dolor que sienten es tan grande que aún “hay alguien en el bosque”.

Finalista en los Premios Max 2021 a la mejor dramaturgia, “esta obra ofrece un discurso y una perspectiva del conflicto audaz, que implica de manera directa, sin tapujos, sin escapatoria, al espectador y que convierte la propuesta en, sencillamente, una obra brillante. Y esta apuesta no es otra que la de inducir al espectador a preguntarse dónde estaba hace casi treinta años”, ha dicho un crítico

Otros especialistas han estimado que este espectáculo “es necesario, es empático, es lúcido y, a pesar de la contundencia de los relatos, uno sale del teatro con la sensación de querer corregir percepciones”.

Marta Cervera, en El Periódico de Cataluña señala que “Hay alguien en el bosque retrata la hipocresía de Europa, con un chocante número coral y musical crítico con el papel de los cascos azules y la creación de redes de tráfico de mujeres y niños y denuncia la herida abierta en un país donde las mujeres tienen como vecinos a sus violadores. Una obra dura en la que se palpa el miedo de las víctimas y su necesidad de no caer en el olvido. A ratos impacta e indigna, pero sobre todo obliga a pensar” María Molins, Montse Esteve, Òscar Muñoz, Magda Puig, Judit Farrés, Pep Pascual y Erol Iler integran el reparto de esta propuesta de Anna Maria Ricart Codina dirigida por Joan Arqué Solà.

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